Scénario, Réalisation & Direction d’Acteurs

1ère Année SCÉNARIO, RÉALISATION & DIRECTION D'ACTEURS – ÉCRIRE EN BLANC

Les 2 ateliers principaux

SCÉNARIO / RÉALISATION 1 : de l’encre à l’image

Scénario/ Réalisation 1, c’est, dans un premier temps, l’apprentissage d’une méthode d’écriture scénaristique exclusive, ludique et tangible élaborée par David(s) Barrouk à partir de ses propres expériences professionnelles en France et à l’étranger (Netflix, Canal+, Arte etc.), et des méthodes Américaines de Robert McKee, Syd Field, Paul Schrader, Lew Hunter & William Packard. 
Vous apprendrez ici à creuser au fond de vous pour trouver vos histoires, celles que personne d’autre que vous ne saurait raconter, créer des personnages captivants et complexes et des intrigues puissantes. Tout cela dans le but de créer concrètement les bases de votre scénario : des personnages à la structure de votre histoire.

Dans un second temps, c’est aussi, à travers de nombreux exercices pratiques, la découverte profonde des bases aussi bien techniques qu’artistiques du travail de réalisateur. Avant tout, vous apprendrez ici à trouver votre style et votre vision cinématographique spécifiques.

DIRECTION D’ACTEURS 1 : apprendre à diriger votre partenaire premier : les acteurs

Direction d’Acteurs 1, c’est saisir la dynamique du travail avec les acteurs afin de créer avec eux une  atmosphère créatrice, puissante et inspirante sur vos tournages. Ici, vous apprendrez à diriger des acteurs afin qu’ils incarnent avec une précision inégalable vos personnages tels que vous les concevez, à travers un travail méticuleux de recherches et de répétitions visant à déclencher chez eux des émotions réelles et puissantes sur scène, ou face caméra.

ateliers optionnels

backstory

Backstory, c’est la première approche des scènes à deux : à travers la construction d’une relation fictive, vous apprendrez à créer une improvisation qui, étape après étape, finit par devenir une scène écrite précise… mais tout en gardant le naturel de l’improvisation initiale ! Le dernier trimestre est d’ailleurs dédié à travailler directement des scènes tirées de pièces ou de scénarios.

Bien que cet atelier soit principalement destiné aux acteurs, en y participant en tant que scénariste/réalisateur, vous aurez l’opportunité de sélectionner des acteurs pour vos films et tester les scènes que vous écrivez en scénario ! Une opportunité dont plein de scénariste rêveraient !

exploration

Exploration 1, c’est le training de fond de l’acting : à travers toute une série d’exercices de groupe,  vous apprendrez à faire surgir vos émotions, enrichir votre imaginaire, vous débarrasser de votre trac, aiguiser votre concentration, affiner votre écoute… bref, tout ce qui va vous servir à créer des performances impactantes.

Bien que cet atelier soit indispensable pour les acteurs, en y participant en tant que scénariste/réalisateur, vous aurez l’opportunité de saisir en profondeur les outils de la Méthode en les testant sur vous ! Il est, évidemment, beaucoup plus simple de tirer le meilleur de vos acteurs lorsque vous avez testé sur vous les outils de la Méthode !

Tarifs

Programme Complet Scénario, Réalisation & Direction d’Acteurs
1ère Année
  • 350€ par mois sur 10 mois pour le programme complet, c’est-à-dire : Scénario/Réalisation 1 + Direction d’Acteurs 1 + 1 cours d’Acting Optionnel en plus (Exploration 1 ou Backstory 1) + la première semaine intensive d’Acting
  • 190€ frais d’inscription
  • 25€ pour notre livre Stan’, ou, le Solfège de l’Acting
  • TOTAL : 3715€ sur l’année
  • Possibilité d’échelonner le paiement sur 12 mois
Programme Complet Scénario, Réalisation & Direction d’Acteurs
1ère Année + Programme complet Acting 1ère ou 2ème année
2ème Année SCÉNARIO, RÉALISATION & DIRECTION D'ACTEURS – SCULPTER EN NOIR

LES 2 ateliers PRINCIPAUX

SCÉNARIO / RÉALISATION 2 : écrire son films & aiguiser votre réalisation

Scénario/ Réalisation 2, c’est la mise en pratique des outils d’écriture de la première année, et aussi la découverte d’une méthode unique d’écriture de dialogues pour donner de véritables voix à vos personnages afin de finaliser votre scénario de long-métrage ou de série dans l’année.

En parallèle, c’est aussi la mise en pratique des outils de réalisation de la première année pour accoucher de plusieurs courts-métrages réalisés dans l’année.

DIRECTION D’ACTEURS 2

Direction d’Acteurs 2, c’est la consolidation des bases de direction d’acteurs vues en 1ère année et leur application en situation de répétitions puis de tournages.

TARIF & nombre de sessions

SCRIPT DOCTORING & SUIVI DE PROJET

SCRIPT DOCTORING : COMMENT BOOSTER VOTRE SCÉNARIO EN VUE DES DÉMARCHES DE PRODUCTION

Votre scénario est achevé, cependant vous avez des doutes, des questions avant de le proposer à des boîtes de production ? Nous vous proposons une analyse personnalisée et complète de votre travail et/ou du coaching privé en reprenant, étape par étape, vos personnages, votre structure etc. afin de pouvoir repartir sur des bases plus solides, et ce afin de mettre toutes les chances de votre côté avant de démarcher.

tarifs

Devis sur demande, à définir selon vos besoins et votre avancée sur le projet.

suivi de projet : être accompagné par un pro durant toutes vos démarches

Écrire un scénario, c’est bien ; découvrir toutes les possibilités de sa faisabilité en film, c’est mieux. Ici, vous aurez un suivi et des conseils personnalisés dans toutes vos démarches de production : dossiers, concours, financements par l’état, agents, productions. Soyez accompagnés par des professionnels aguerris aux marchés pour donner toutes les chances à votre scénario de devenir un film !

tarifs

Devis sur demande, à définir selon vos besoins et votre avancée sur le projet.

infos contact

  • contact@methodacting.fr
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